Pour cette première édition, les participants au Sessùn Craft Prize sont invités à imaginer un espace comme un cocon, destiné à recevoir une ou deux personnes, et permettant de s’isoler pour se reposer ou travailler. Intime, protecteur et confortable, cet espace doit permettre à chacun de se déconnecter de l’espace de travail commun totalement ouvert, au dernier étage de notre siège social à Marseille, France. Rencontrez le jury de l’édition 2023 !
Emma François
Comment est née l’idée du Sessùn Craft Prize ?
Depuis plus de 25 ans, Sessùn suit son propre chemin, guidé par notre goût des matières, de l’artisanat et des savoir-faire. De la conception de nos boutiques à l’aménagement de notre siège social, chaque espace s’inscrit dans une démarche de préservation des techniques traditionnelles et de soutien à la création contemporaine. Sessùn a toujours offert un espace d’expression et de partage aux créateurs, par notre curation d’objets d’artisanat ou nos expositions chez Sessùn Alma par exemple. Ce Craft Prize concrétise la suite logique de nos engagements de toujours, c’est une nouvelle étape dans notre volonté d’accompagner, soutenir et mettre en lumière la nouvelle génération de créateurs.
Pourquoi avoir choisi le cocon comme thème de cette première édition ?
Le cocon, comme un nid, un écrin, un endroit rassurant, intime, tout en arrondis et en proximité… ce thème a toujours fait partie des inspirations de Sessùn ! Quand nous avons conçu notre première boutique avec Aurélie Rimbert, rue de Charonne, nous avons tout de suite imaginé un cocon, un lieu symbole à la fois de retour sur soi et d’ouverture sur le monde. Un endroit rond, vivant, organique, bien évidemment construit avec des matériaux naturels. Le fil était tiré vers les habitats vernaculaires, igloo, wigwam, tipi, yourte, et le lien qu’ils créent entre les hommes et leur environnement. C’est tout naturellement que nous avons choisi ce thème pour la première édition du Sessùn Craft Prize !
Marion Mailaender
Que vous évoque l’idée du cocon ?
Un son feutré !
Quel critère sera particulièrement important pour vous lors de la sélection des lauréat·es ?
J’apporterai une attention particulière aux matériaux et techniques proposés pour ce projet de cocon, pour que ce soit à la fois moderne, visionnaire et respectueux de l’environnement.
Isis-Colombe Combréas
Quel est votre dernier coup de cœur créatif ?
Victor Marqué, repéré deux années de suite à la Design Parade de Toulon. Après avoir quitté l’architecture pour la céramique, et la France pour le Portugal, il consacre désormais ses journées à s’exercer pour le plaisir. Il façonne un imaginaire fantasmagorique et donne naissance à un vocabulaire graphique ponctué de créatures aux couleurs inspirées de la nature.
Que vous inspire ce premier Sessùn Craft Prize ?
Il y a une légitimité évidente de la part de Sessùn à se positionner sur l’artisanat et le craft, qui découle des choix esthétiques et éthiques d’Emma François - le fait de travailler avec Gabriel Escamez, fondateur de Cobalto Studio, pour la conception de ses boutiques par exemple, mais aussi sa curation précise et sensible chez Sessùn Alma… La marque a toujours porté une attention particulière aux matières et aux textures, aussi je suis sûre que les talents vont accorder une importance particulière à ce point. J’ai hâte de découvrir les projets qui vont être proposés par les candidats et je suis heureuse de faire partie du jury de ce tout nouveau prix !
Julia Rouzaud
Quelle tendance en matière de décoration d’intérieur a retenu votre attention récemment ?
De manière générale, une certaine désinvolture, liberté voire excentricité, inspirée des années quatre-vingt à quatre-vingt-dix, où les notions de bon et de mauvais goût n’ont plus lieu d’être. Chacun revendique sa singularité et son style à travers des esthétiques fortes où la fonction n’est plus au centre !
Que souhaitez-vous aux participants du Sessùn Craft Prize ?
Je leur souhaite de trouver leur propre signature, leur identité artistique et d’être libre de toutes influences. De se libérer du foisonnement actuel d’images et d’inspirations, et d’écouter leur propre rythme créatif.
Cobalto Studio
Parlez-nous de Cobalto Studio et de ses inspirations.
Cobalto s’inspire de la contemporanéité du bassin Méditerranéen et de ses échos dans le monde, le tout à travers un prisme organique et rationalisé où l’architecture et l’art se rencontrent à partir d’une vision humanisée et artistique. En gardant toujours un œil sur l’histoire et l’artisanat qui nous précèdent !
Qu’attendez-vous des participant·es au Sessùn Craft Prize ?
Nous attendons des participants une vision humaine et consciencieuse de la situation mondiale actuelle. À savoir une responsabilité dans le matériel choisi, le processus de réalisation… Mais aussi qu’ils donnent libre cours au concept aspirationnel, avant même de penser à la réalité de la réalisation de ce “cocon-abri” (même s’ils devront s’en tenir aux réalités économiques et aux processus au final). Enfin, de la poésie et de la créativité, indispensables pour apprécier et partager la beauté d’un projet aussi spécial que le Sessùn Craft Prize 23.
Jaune Studio
Quelle est la vision de Jaune Studio ?
Jaune Studio est une agence d’architecture d’intérieur située entre Paris et Marseille. On aime s’imprégner d’un lieu pour s’inspirer de son histoire. On cherche à travailler le plus possible avec un artisanat local pour mettre en valeur des talents d’antan. Ce que nous souhaitons explorer au mieux, c’est la recherche d’intemporalité dans les ambiances et les décors que nous créons.
Parlez-nous de votre collaboration de longue date avec Sessùn.
Nous avons réalisé pour Sessùn les deux dernières boutiques à Londres (Shoreditch et Hampstead) et le récent corner du Bon Marché à Paris. Nous nous étions rencontrées autour de l’un de nos projets d’hôtel, à Lourmarin, pour une Jolie Rencontre.
Nathalie Dewez
Quelle est la mission de Massilia Design ?
Le projet Massilia est une structure marseillaise, conçue par et pour les designers, qui vise à encourager les jeunes designers à exprimer leurs visions, en les accompagnant dans leur projet professionnel. A terme, ce sera un lieu de travail pour les jeunes designers. Aujourd’hui, le projet aborde de nombreuses problématiques comme l’accompagnement et l’insertion professionnelle, la mise en contact avec des entreprises (comme Sessùn par exemple) mais aussi la thématique du design en général. La recherche et le développement de nouveaux matériaux, les méthodes de construction innovantes, les technologies vertes, la réduction des déchets et la modernisation des outils de production sont également des sujets cruciaux qui occupent le projet Massilia.
Quel regard portez-vous sur la nouvelle génération de designers ?
La jeune génération est concernée par notre époque et on la comprend ! Comment continuer à produire dans un monde déjà surchargé ? Chacun propose déjà sa réponse avec imagination et ingéniosité. Le sujet est extrêmement présent : matériaux recyclés, détournements, productions locales, circulaires ou nouveaux matériaux… Les jeunes designers prennent la mesure des enjeux auxquels nous devons faire face à l’avenir et nous les en remercions !